7 Regles De La Fotografia Brillant

Taula de continguts:

7 Regles De La Fotografia Brillant
7 Regles De La Fotografia Brillant
Anonim

Convertir la fotografia ordinària en una obra mestra requereix no només coneixements especials, sinó també un talent especial. Tanmateix, posseint alguns secrets, fins i tot un principiant pot apropar-se a l'habilitat dels fotògrafs professionals, capturant els moments més brillants i acolorits.

7 regles de la fotografia brillant
7 regles de la fotografia brillant

Instruccions

Pas 1

Geometria natural

Cercles, ratlles, línies sinuoses sempre criden l’atenció, molta geometria es troba a la natura. Utilitzeu-lo per establir els accents principals de la composició. Per a això, tant la línia de l'horitzó com les línies que s'estenen a la distància, donant la impressió d'escala i grandesa, són perfectes. Intenteu situar els elements més importants de la composició a la intersecció de les línies i la resta de detalls al llarg d’elles.

Imatge
Imatge

Pas 2

Marc natural

En crear marcs naturals a la foto en forma de finestres i portes, és com retallar la imatge, retallar elements innecessaris i ressaltar les coses importants. A més, aquests marcs naturals són una gran tècnica per afegir dimensió addicional al marc. Amb l’ajut de fotogrames, el fotògraf crida l’atenció de l’espectador precisament sobre aquells elements que, al seu parer, són els més importants. A més, el marc natural proporciona a la foto algun tipus d’organització i integritat compositiva.

Imatge
Imatge

Pas 3

Jugant al contrast

Les fotos creades amb el joc de contrastos de colors sempre es veuen molt bé. Tant si es tracta de contradiccions de color com d’altres que provoquen sentiments ambigus, l’efecte serà aproximadament el mateix. Hi ha diversos tipus de contrastos. Els més populars són: contrast de color, contrast de saturació, fosc i clar, càlid i fred.

Imatge
Imatge

Pas 4

Ompliment harmònic del marc

La composició o farciment harmònic del marc és una interacció agradable dels ulls en el seu camp. Podeu, per exemple, utilitzar la regla "senar", quan es troba un nombre imparell d'objectes al marc. Generalment s’accepta que aquest mètode crida molta més atenció a la fotografia. Un altre mètode és apropar-se al tema de la foto, deixant de banda la resta de detalls sense importància. Aquesta tècnica és especialment rellevant per als retrats, quan cal posar èmfasi en un personatge concret.

Imatge
Imatge

Pas 5

Repetició d'imatges

Les repeticions a la foto solen semblar molt impressionants, sobretot si es creen de manera natural. De fet, l’aparició d’aquests elements a la foto és la vostra part més important, creant una imatge harmònica. Aquests poden ser tot tipus de patrons repetitius, objectes i altres detalls. Feu una foto, per exemple, d’un cargol capritxós amb molts rínxols i espirals o d’una flor brillant que ens condueix gradualment amb l’ajut de pètals al centre. En realitat, pot haver-hi moltes trames de diferents repeticions.

Imatge
Imatge

Pas 6

Limitació del focus

Limitar el focus aquí significa difuminar el fons per donar més èmfasi als temes en primer pla. Deixar el fons no difuminat pot distreure el tema de la foto i la idea principal del fotògraf no quedarà clara.

Imatge
Imatge

Pas 7

Centratge

Aquesta tècnica és més adequada per a fotografies amb un nombre reduït d’objectes. El millor és que sigui un objecte. El centratge permet crear una certa simetria harmoniosa en una fotografia que sigui agradable per a l’ull humà.

Recomanat: